Musique : batterie, percussions, éveil musical, mao, solfège

diplômé du conservatoire avec expérience d enseignement propose cours de piano et solfège dans le but de donner à l'élève un bagage suffisant pour comprendre et pratiquer la musique. Les cours sont adaptés à toutes demandes et facile d accès.

Pour toute personne désirant créer ses propres productions musicales (tous styles) et ne sachant comment s'y prendre avec l'outil, ou tout simplement quel outil utiliser. J'ai commencé la musique à l'âge de 5 ans au Conservatoire, obtenu mon Certificat de fin d'études de solfège en 2005. J'ai commencé la production musicale à l'âge de 16 ans, puis intégré plusieurs groupes. J'ai été nommé avec l'un de mes groupes aux victoires du Reggae catégorie Album/Révélation en 2019. Je pratique toujours et me forme aux dernières techniques tendances.

Je suis Ninon, flûtiste depuis 10ans, ancienne élève au conservatoire Rostropovitch Landowski. Diplômée du Certificat d'étude musicale mention très bien en mai 2022. J'ai déjà été amené à donner des cours de flûte à une débutante ainsi qu'à deux élèves du conservatoire lors des vacances scolaires, avec les recommandations de notre professeur. Je suis également chanteuse, ma mère étant professeur de chant au conservatoire, elle a pu m'enseigner tout au long de ma vie.

Bonjour,
 Je m'appelle Manu et c'est avec plaisir que je serai ton professeur. Ça fait maintenant 8 ans que je fais de la MAO (Composition et Production) et travaille sur Logic Pro X.
Je compose principalement de l'Electro-Funk avec des influences allant des Daft Punk à Justice en passant par Breakbot. Ce que je propose dans mes cours: - Outils de bases et les outils avancés de Logic Pro X. - Des techniques de production (allant de la maquette à la création d'un morceau). - Des notions de compositions et arrangement. - Base instrumentale et théorique (Clavier, Guitare et Basse) - Suivi d'un projet en cours (Coaching, conseils, recommandation). À bientôt dans mon prochain cours.
 IG: sae_Artist Manu

J'ai été élève au Conservatoire de Marseille de mes 6 à mes 14 ans. J'ai fait une licence de Musicologie pendant un an et demi (avant de me rediriger vers du théâtre et de la philosophie). Je propose des cours alliant précision et plaisir dans l'apprentissage de la musique, loin de la tension de certains cours en conservatoire.

Je m'appelle Guillaume, j'étudie au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSM), j'ai reçu des cours de composition de musique électronique au Conservatoire Régional de Paris et au pôle supérieur de Boulogne Billancourt. Je propose des cours pour ceux qui veulent apprendre la composition à l'aide d'un ordinateur et pour ceux qui souhaitent approfondir certains points particuliers (sound design, synthèse sonore, prise de son, mixage...) Etant professeur depuis plusieurs années dans des conservatoires (Vésinet, Nogent-sur-Marne...), j'ai mis en place une pédagogie adaptée à la Musique Assistée par Ordinateur qui se base sur quatre axes : concevoir, personnaliser, partager et réfléchir. Concevoir Mes premiers cours permettront à l'élève d'apprendre les outils principaux pour pouvoir composer (pistes MIDI, piste audio, synthétiseur, filtres, reverb, delay...). L'élève pourra ainsi utiliser le champ des possibles pour pouvoir laisser libre cours à sa créativité. Personnaliser A l'aide de techniques d'analyses d'une musique (pouvoir analyser les éléments saillants d'une musique, avoir le lexique adéquat pour désigner les différents éléments d'un morceau, savoir utiliser les outils d'analyses sonores...) l'élève pourra affiner son projet musical en posant des mots concrets dessus. Partager La création s'accompagne de la diffusion de sa musique. J'associe toujours l'apprentissage de la création au contexte de l'écoute du morceau. C'est pourquoi j'accompagne l'élève dans la logique de son projet (type de publics visé, type d'écoutes visées...) et dans sa diffusion (comment fonctionne aujourd'hui la diffusion d'un morceau sur internet, par quels organes faut-il passer...). Réfléchir La composition ne s'arrête jamais et le projet musical peut toujours être porté plus loin. Je donne à l'élève des pistes d'élaborations pour qu'il évolue dans sa technique à l'aide de différents exercices qu'il peut réaliser en-dehors des cours. Je lui donne des axes de réflexion pour enrichir son projet musical en prenant exemple sur les différents artistes de l'histoire de la musique. Je vous accompagnerai dans votre projet musical afin que vous puissiez le mettre en place. Je serai là pour vous aider à faire émerger votre créativité musicale et votre imagination par la Musique Assistée par Ordinateur. Si vous le souhaitez je peux vous ajouter sur la liste de diffusion liée à mon site personnel. En effet, j'y publie régulièrement à propos de mes dernières recherches sur la musique électronique et la pédagogie musicale liée à la MAO. N’hésitez pas à me contacter pour toutes questions techniques ou bien pour prendre des cours.

une méthode rapide et adaptée pour s'initier ou progresser à la guitare et en musique en général, dans tous les styles avec ou sans solfège, pour tous les âges et selon les goûts et la demande, bases de la guitare classique, folk, pop, rock, variétés

A qui s'adresse cet atelier ? Pour tout curieux du son, de toutes les musiques, de la musique en général, qui a envie de fabriquer, de construire, d'examiner... (à partir de 12 ou 13 ans). Faut-il connaître le solfège ? Non. Mais une familiarité avec des musiques de divers styles peut constituer une aide précieuse. DJ ? Musique "électro" ? Non ! On n'apprendra pas ici à être DJ ou à composer des “dance-musiques“, des musiques “électro“ au sens communément entendu, ni même des chansons. Faut-il connaître l'ordinateur ? C'est mieux si c'est le cas, mais l'apprentissage peut se faire en même temps que la recherche musicale. Ce cours est-il un cours d'apprentissage de logiciel ? Non. Je donne des bases (seulement sur Logic Pro X ou Garageband) pour pouvoir composer mais je n'enseigne pas l'utilisation profonde des logiciels. Est-il nécessaire d'avoir un ordinateur ? Oui ! Un "atelier" plutôt qu'une classe ? Le cours prend la forme d'un atelier pratique, de sessions d'écoutes, de critique des oeuvres. Par ordinateur ? Tout se passe sur ordinateur une fois enregistrés des éléments sonores de toutes sortes. Montage, transformation, mixage sur des logiciels conçus pour cela. Pas de logiciel obligé. L'itinéraire proposé peut s'adapter à tout logiciel de séquencement multipistes. L'ordinateur n'est qu'un outil, c'est le compositeur qui fait la musique. Pratiquement que fait-on ? Le compositeur travaille “à même les sons“ qu'il a le plus souvent lui-même enregistrés. Il les choisit, les assemble, les déforme, les mélange selon son projet, au gré de son intuition, de ses idées et désirs, construit progressivement une musique. Pour ceux qui le souhaitent et en ont besoin, des exercices sont proposés qui permettent d'aborder dans le même temps des techniques de réalisation et des propositions musicales précises. Composition / Invention Il ne s'agit pas de se déclarer tous compositeurs, mais d'affirmer qu'on peut tous se poser des questions de compositeurs, avec, à la fois, sérieux et fantaisie. Se confronter au jeu d'une invention libre. Quelle orientation musicale ? Quel style ? Il s'agit d'une démarche de “recherche musicale“ : chercher à inventer une musique au-delà des valeurs traditionnelles - hauteurs de note, pulsations régulières, timbres instrumentaux - sans pour autant s'interdire tout cela. Une “musique de sons“, au sens le plus large possible, une “musique de tous les sons“ par opposition à ce qu'on pourrait appeler de façon évidemment trop simplifiée “une musique de notes“. Ce choix, qui semble en apparence bousculer les usages musicaux, s'inscrit pourtant dans une tradition de plus d'un siècle et riche d'un répertoire trop méconnu et qui a eu des noms divers : - Musique électroacoustique - Musique concrète - Musique acousmatique - Musique contemporaine Pour finir, nous avons chacun un outil précieux à ne jamais oublier : notre oreille, et un travail passionnant et enrichissant à conduire, le questionnement sur soi.

Avec moi vous allez non seulement développer vos compétences de production musicale et design sonore, mais aussi peut-être (et c’est le but) trouver votre véritable identité artistique pour pouvoir composer des morceaux en accord avec votre projet, et atteindre votre vision idéale de la réussite. La philosophie de Creaton Live, c’est qu’on apprend en faisant de erreurs, alors quoi de mieux que de provoquer volontairement ces erreurs ? Eh bien c’est ce que nous allons faire, et c’est d’ailleurs le cœur de ma méthode d’apprentissage : Apprendre par l’erreur et le jeu ! Le nombre d’élève que j’accepte à l’année (10 personnes) est très limité car c’est un enseignement très spécialisé et individualisé, donc n’hésitez pas à me contacter à l’avance pour réserver votre place pour l’année scolaire suivante !

A propos de la leçon: Êtes-vous un passionné de musique qui veut apprendre à jouer? Êtes-vous déjà un bon joueur mais vous souhaitez développer vos compétences? Au cours de ces leçons, nous créerons ensemble un programme d’enseignement basé sur vos souhaits, vos besoins et vos goûts musicaux. Notre objectif est que vous puissiez vous exprimer à travers votre instrument. Je vais vous guider et vous aider à atteindre cet objectif en fournissant les cours suivants: - Contrebasse (Jazz et Classique et tout autre style) - Guitare basse (tout style moderne) - Théorie de la musique - Solfège / Entraînement des oreilles - Harmonie Jazz Tous ces cours peuvent être enseignés séparément. Néanmoins, au cours de notre leçon d'instrument, nous couvrirons une partie du matériel de tous les modules.

La question la plus importante sur laquelle je pourrais écrire ici est ma passion d'enseigner. J'enseigne déjà depuis plus de 10 ans, des enfants aux adultes. Je suis pianiste classique, mais je suis ouvert à d'autres styles musicaux. Ce que je veux que vous tiriez de vos cours avec moi, ce n'est pas seulement une énorme connaissance de la théorie ou une grande technique, je voudrais vous montrer mon monde musical, l'imagination et l'exploration intérieure qui sont nécessaires pour comprendre et aimer la musique à un tout nouveau niveau. Une fois que vous les aurez trouvés, il sera très difficile d'arrêter de jouer! La durée du cours: vous pouvez choisir! 20 minutes (Idéal pour les plus jeunes: 3 ans) 30 minutes (Idéal pour les jeunes débutants à partir de 4 ans) 45 minutes (débutants intermédiaires + adultes) 1 heure (intermédiaire et combiné avec un peu de théorie musicale) J'utilise différentes méthodes selon: 1) Les objectifs de mon élève 2) La langue que nous utiliserons en classe 3) Âge et préférences musicales: je commence à enseigner aux enfants à partir de 3 ans, nous faisons des jeux et ils apprennent à jouer à travers des histoires musicales que j'ai créées tout au long de ma carrière pédagogique.

Cours de guitare/basse en anglais ou en français pour débutants et intermédiaires. Si vous débutez à la guitare ou si vous avez simplement besoin d'améliorer votre jeu, je serais ravi de vous aider à développer vos compétences en apprenant des chansons et en travaillant sur les techniques. J'adapterai toujours mon enseignement en fonction de vous et des objectifs que vous souhaitez atteindre. Mais surtout, je vous aiderai à prendre confiance en vous en tant que guitariste/bassiste afin que vous puissiez jouer confortablement avec d'autres ! J'ai une approche détendue de l'enseignement qui n'est pas trop formelle ou académique, je suis simplement un musicien passionné et expérimenté qui aime partager ses connaissances !

Salut! Je m'appelle Aurel et je suis un batteur français basé à Amsterdam. Bien qu'actuellement spécialisé dans la musique Jazz, j'ai étudié diverses esthétiques, et les musiques Pop et Rock, en particulier, font partie de mon parcours (j'ai joué dans plusieurs groupes pop-rock). Je suis donc capable d'enseigner un large panel de styles musicaux. J'ai également à ma disposition de nombreuses méthodes et grilles de batterie, et j'ai de l'expérience dans l'enseignement aux enfants dès l'âge de 6 ans, ainsi qu'aux adolescents et aux adultes. Cours et méthode d'enseignement : Je m'adapte toujours aux goûts et aux profils d'apprentissage de l'élève. C'est pourquoi, lors du premier cours, et régulièrement par la suite, je prends toujours le temps de discuter avec mes élèves (ou leurs parents s'ils sont très jeunes) pour déterminer ensemble le chemin qu'ils veulent ou doivent suivre. J'utiliserai des tableaux et des méthodes pour ceux qui ont besoin d'un support visuel pour assimiler les compétences ou enseigner à l'oreille et en faisant des démonstrations à ceux qui se sentent plus à l'aise de cette façon. Je joue également de la guitare électrique et je peux jammer avec mes élèves, ce qui est un excellent outil pour développer les compétences de jeu d'un groupe ou simplement pour passer un bon moment. Pour ceux désireux de faire des progrès significatifs, je propose un suivi cohérent et sérieux, avec des recommandations pratiques. Je peux par exemple préparer un étudiant à une audition ou à un examen d'entrée dans un conservatoire. Si vous souhaitez améliorer votre compréhension du rythme en général, vous pouvez également bénéficier de ma connaissance des concepts du rythme karnatique indien, l'une des approches traditionnelles les plus complètes du rythme. Les étudiants qui souhaitent simplement apprendre à leur rythme, s'amuser et se détendre sont également les bienvenus ! À propos de moi: En plus de ma licence et de mon master de batterie jazz du conservatoire d'Amsterdam (CvA), qui incluaient une formation pédagogique approfondie et une spécialisation en techniques indiennes carnatiques, je bénéficie de 4 ans d'expérience en tant que professeur de batterie salarié dans deux musiques associatives françaises. écoles (Ecole de musique de Nangis et Conservatoire des Deux Rives, Moret-sur-Loing). Je suis également un musicien actif, tant sur la scène hollandaise que française. Mon trio tourne principalement en France et a joué dans des salles comme le Sunside (Paris), ou participé à des compétitions comme le Keep An Eye International Jazz Award. Je suis également co-leader du sextet Chai Masters, finaliste de plusieurs concours européens (Leiden Jazz Award, Golden Jazz Trophy à Lille, France, 7 Virtual Jazz Contest). Récemment, le groupe faisait partie des finalistes de Keep An Eye The Records (mars 2022). Au plaisir de vous rencontrer et de vous transmettre mon savoir-faire !

Dans ce cours de violon, vous apprendrez les bases de l'apprentissage de l'un des instruments les plus gratifiants dans une atmosphère amusante et détendue. Saisissez l'archet, tenez le violon, positionnez parfaitement la main et prenez plaisir à jouer des cordes tout en apprenant à lire les notes, le rythme et la technique du violon. Les élèves apprendront généralement mieux s’ils sentent que leur enseignant est en contact avec l’enseignant, que ce soit par l’humour, en se souciant de son développement ou en veillant à ce que l’enseignant consacre le même temps à tous les élèves du groupe. Vous ne regretterez pas. 😊

Si votre enfant a des difficultés scolaires, je peux l'aider. Soutien scolaire et/ou aide aux devoirs. Si vous souhaitez acquérir des connaissances ou vous perfectionner dans un de mes domaines de compétences, je peux vous aider. Quelque soit la discipline ou le niveau, je m'adapterai à vos demandes. Je suis lauréat du Concours de Professeur des écoles 2022 et j'ai suivi la formation du métier, mais je ne souhaite pas quitter Amiens. Je suis titulaire d'un Baccalauréat scientifique (mathématiques, svt), d'une Licence de Langues, et j'ai fait des études de musique (trompette) en conservatoire (cycle 3).