facebook
favorite button
super instructor icon
Professeur fiable
Ce professeur a un délai et un taux de réponse très élevé, démontrant un service de qualité et sa fidélité envers ses élèves.
member since icon
Depuis août 2016
Professeur depuis août 2016
Cours particuliers de piano et de musique
course price icon
Àpd 23 € /h
arrow icon
Pianiste diplômée en piano, solfège et chant propose des cours particuliers de piano et de musique, autant pour apprendre à jouer des morceaux que vous aimez ou n'importe quelle partition. Pour tout âge (enfant, adulte, senior,...), de débutant à confirmé, selon vos envies (cours isolé, étalés sur toute une année scolaire...). Je fais le pari qu'en une année, vous saurez déjà vous débrouiller ! Les cours se donnent à mon domicile à Seraing. Mon but est de m'adapter aux besoins de l'élève, en suivant une méthode entre les cours particuliers classique et l'enseignement à l'Académie, pour lui permettre d'apprendre à son rythme et en s'amusant.
Informations supplémentaires
Prenez un cahier pour noter l'état d'avancement et une farde pour les partitions.
Si vous le souhaitez, apportez vos partitions, ou des titres de musique que vous aimez.
Lieu
green drop pin icon
|
Utilisez Ctrl + molette pour zoomer !
zoom in iconzoom out icon
location type icon
Cours chez le professeur :
  • Rue des Petits-Sarts, 4100 Seraing, Belgique
Présentation
Je suis quelqu'un qui est à l'écoute des besoins et toujours là pour aider. Je cherche toujours à en apprendre plus, je suis curieuse. Je suis calme et patiente, j'aime travailler de façon structurée. Je suis ouverte d'esprit. J'aime l'art, j'en ai fais ma passion par la danse et la musique, mais j'aime aussi le stylisme, la mode et la création de bijoux. Je suis également sportive, et j'aime me diversifier.
Education
Diplomée du Bachelier Assistante sociale à HELMo-ESAS
Diplomée de l'Académie Grétry en piano, chant et solfège
Expérience / Qualifications
Cours de danse et de piano (tout âge), agent administratif, hôtesse d'accueil, événementiel, stages professionnels en crèche, en CPAS et en Maison intergénérationnelle, etc.
Age
Enfants (4-6 ans)
Enfants (7-12 ans)
Adolescents (13-17 ans)
Adultes (18-64 ans)
Seniors (65+ ans)
Niveau du Cours
Débutant
Intermédiaire
Avancé
Durée
60 minutes
Enseigné en
français
Disponibilité semaine type
(GMT -04:00)
New York
at teacher icon
Cours chez le professeur
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
Cours Similaires
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Sébastien
Sébastien a commencé la guitare à 14 ans après avoir été bercé par le blues, le rock et la folk durant son enfance. C’est à 15 ans qu'il a eu sa première révélation musicale avec Stevie Ray Vaughan qui reste son influence principale en matière d’approche du son et du groove.

Le blues lui a permis de découvrir d’autres racines traditionnelles comme la musique d’Howlin Wolf, Elmore James, Muddy Waters et bien d’autres. Ces groupes l’ont aidé à adopter la technique du finger picking qu'il a découvert avec le guitariste belge Jacques Stotzem chez qui il a participé à plusieurs stages. Cela lui a donné l’occasion d’améliorer son jeu, de toujours privilégier la diversification des styles et de tenter de transmettre l’âme d’un morceaux par la guitare.

Sébastien a également joué avec un groupe liégeois funk, rock, blues du nom de Casino avec qui il a enregistré trois démos de cinq titres et donné plusieurs concerts dans différentes salles de la région liégeoise (tipi, foyer culturel, Bouldou,...).

A 20 ans, Sébastien entre au jazz Studio d’Anvers afin de se lancer dans l’étude du jazz qui constitue selon lui un bagage musical essentiel notamment au niveau de l’improvisation. Il a en outre pu bénéficier de l’expérience de musiciens comme Laurent Mercier, Stéphane Mercier, Richard Rousselet, Vincent Romain, Victor Da Costa, ... Il a également été très influencé par des musiciens comme Bill Evans, John Coltrane et Wes Mongomery.

A 22 ans, Sébastien décide d’entrer au conservatoire de Maastricht pour peaufiner son apprentissage du jazz.
verified badge
Patrick
64 années d'expérience de la musique.
42 années d'expérience pédagogique via l'enseignement traditionnel ou via l'immersion complète dans l'apprentissage du piano. De l'improvisation, du solfège, de la théorie musicale, de l’harmonie, de l’analyse musicale, du contrepoint. Je poursuis actuellement (2026) - par choix personnel - une mise à niveau : enrichissement technique, analyse musicale et harmonique, à l’aide d’un lauréat du Concours Chopin et demi-finaliste du Concours Reine-Elisabeth - bien que les concours de piano ne soient que pour la plupart des mensonges organisés... et, où la musique en est bien malheureusement le parent pauvre. Technique et compétition de voiture Porsche qu’incarnent les différents candidats... Nouveau projet : j’apprends la guitare électrique et le violon électrique - seul sans professeur - en autodidacte.

Analyse ergonomique du rapport physique au piano.

Approches kinésithérapeutiques des mains au piano et gymnastique des mains en tant que warm-up. Approche technique du clavier sans toucher le clavier.

Le piano, les mains, le corps, le cerveau : comment le corps ainsi que le cerveau sont-ils impliqués en rapport au clavier ? Sciences, neurosciences et quantique nous aident à enfin pénétrer ce que les pianistes des siècles passés ont majoritairement fait d’instinct sans pour autant comprendre ce qu’ils enseignaient (technique magique j’entends et non fugue et contrepoint dont le niveau de connaissance était déjà très supérieur voire abouti !)

Formation en musique classique Académies Seraing Liège Waremme et Conservatoire de Liège.

Psychanalyste-Psychothérapeute d’obédiences multiples utilisant cette source psycho-émotionnelle pour comprendre et mieux aider les élèves. Perceptions ultra-sensitives diverses. Hyper-sensibilité hors-normes. Intelligence musicale supérieure coagulant l’instinct le coeur et la pensée.

PRECISIONS
Le tarif est très correct au regard de la moyenne actuelle ; ainsi, que de certains prétentieux incompétents mal formés ou ne possédant aucune expérience pédagogique. Et, osant demander des prix non justifiés ni justifiables. Certains se présentent comme professeurs en ayant fait 5 ans d’académie, n’y connaissant rien en piano et... demandant 45 €, 50 €, 80 € de l’heure... Rire cela fait du bien, toutefois...

Certains se prennent pour Argerich ou Rubinstein... à des 45, 50, 80 € l’heure voire plus... Je rêve !

Le tarif doit rester un compromis entre un respect de soi-même et l’ouverture socio-humaine pour qu’il demeure accessible à tous. Sinon, à partir de 45 € l’heure, on pratique le tarif de l’élitisme... Prétentieux soi-m’aime (sic !)
Très comique également le clown qui pratique à 45 € l’heure ; mais, qui proposent un pack « avantageux » à 450 € les dix leçons d’une heure... Super-Prof précise bien que l’esprit d’un pack est d’être un avantage financier pour l’élève. Quel est l’intérêt financier de ce pack à part pomper 450 € d’un seul coup à l’élève... Le principe d’un pack est d’être - rétrogradable - financièrement. Certains ne savent compter qu’à leur avantage ; quel intérêt de prendre ce genre de « prof » de piano ?

Personnes en réelles difficultés financières et désireuses de musique
peuvent « me contacter en message privé. »
Le débat sera ouvert. P.F.
verified badge
Elisa
1° Apprentissage du piano:

Ma méthodologie est adaptée selon l’élève et ses objectifs musicaux.

De par mon expérience et mes années d'études à l'académie de musique, j'aime travailler avec des manuels de piano tout en proposant, en parallèle, des outils techniques et personnels qui permettront à l’élève d’évoluer. Selon moi, quel que soit l'objectif, il est important d'acquérir une base technique afin d'avoir une certaine aisance de lecture musicale (différenciation des articulations: legato/staccato, souplesse et fluidité du mouvement du poignet lors de la pratique d'une gamme, compréhension des nuances indiquées sur une partition : piano/mezzo forte/forte). Tous ces aspects enrichiront la manière de jouer une pièce musicale, peu importe son genre ou son époque.

L’objectif du cours est d'apprendre tout en s'amusant et surtout, sans stress !

2° Apprentissage du solfège (formation musicale):

Ma méthodologie est également adaptée selon l'élève et ses objectifs musicaux.

Etant professeure de formation musicale depuis l'an passé, mon but est de permettre à l'élève d'évoluer à son rythme afin qu'il soit progressivement autonome.

Le cours s'articule autour de différents paramètres tels que :

1) L' audition : écouter une série de notes ou de rythmes et être capable de les retranscrire, de les écrire. Comprendre et visualiser le mouvement général d'un son (est-ce que mon oreille perçoit que le son monte, descend ou reste le même?). Percevoir la différence entre un accord Majeur ou mineur (quels sont mes ressentis?).

2) La lecture de rythmes et de notes : savoir reconnaitre les rythmes en les disant, en les frappant et surtout, en les ressentant. Savoir reconnaitre les notes et donc, leur emplacement sur la portée en les lisant.

3) La théorie musicale: comprendre un rythme de manière théorique (ses composantes), la formation d'une gamme avec ses tons et demi-tons, les intervalles (l'espace qu'il y a entre deux notes), les modes (Majeur et mineur), les accords, etc.

4) L'aspect sensoriel : ressentir un rythme en le vivant, en l'expérimentant au sein d'une chanson, en marchant ou en frappant la pulsation.

5) Le chant / les lectures chantées : être capable de reproduire un échauffement vocal (en partant ensuite de différentes notes). Entendre que la note chantée est identique à celle qui est donnée au piano ou transmise vocalement. Développer la formation de l'oreille par le chant. Savoir chanter une lecture comprenant les notes et les rythmes travaillés.

L'objectif du cours est d'apprendre et d'évoluer sans aucun stress en travaillant un maximum de paramètres ! La convivialité et la bienveillance sont deux qualités auxquelles je porte le plus d'attention.

Les cours de piano et de solfège ont une durée d'une heure. Cela permet de varier les activités (ou les pièces pour l'instrument).
verified badge
Thiziri
Cher(e) chercheur(se) de talents,

Vous avez toujours rêvé de libérer la mélodie qui sommeille en vous ? Vous aspirez à perfectionner votre art vocal ou à commencer votre aventure musicale dès le début ? Ne cherchez plus loin, car je suis là pour vous aider à atteindre vos objectifs en chant.

Mon nom est Thiziri, et je suis passionnée par la musique depuis aussi longtemps que je me souvienne. J'ai acquis une solide expérience en chant et j'ai eu le privilège de partager ma passion avec des élèves de tous niveaux et de tous horizons. Mon objectif en tant qu'enseignante de chant est simple : vous aider à découvrir votre voix, à la développer et à la faire résonner avec confiance.

Ma méthode pédagogique repose sur les principes suivants :

Approche personnalisée : Chaque élève est unique, avec ses propres forces et défis. Je m'engage à comprendre vos besoins et à adapter mon enseignement en conséquence.

Technique vocale solide : Nous travaillerons ensemble sur les bases essentielles de la technique vocale, telles que la respiration, la posture et la projection de la voix.

Répertoire varié : Nous explorerons un large éventail de styles musicaux pour que vous puissiez développer une polyvalence artistique.

Confiance en soi : Je vous aiderai à surmonter le trac et à renforcer votre confiance en vous en tant que chanteur(euse).

Plaisir et passion : La musique doit être une source de joie. J'encourage la créativité et la passion dans chaque leçon.

Je suis convaincue que le chant peut être une expérience transformante, que ce soit en tant que moyen d'expression personnelle ou en vue d'une carrière artistique. En travaillant ensemble, nous atteindrons les objectifs que vous avez toujours souhaité réaliser.

Si vous êtes prêt(e) à commencer ce voyage musical ensemble, n'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations ou pour planifier une première leçon. Je suis impatiente de vous aider à réaliser votre potentiel vocal.

Rejoignez-moi dans la découverte de votre voix, et ensemble, créons de magnifiques mélodies.
:)
message icon
Contacter Mélanie
repeat students icon
Le premier cours est couvert par notre Garantie Le-Bon-Prof
Cours Similaires
arrow icon previousarrow icon next
verified badge
Sébastien
Sébastien a commencé la guitare à 14 ans après avoir été bercé par le blues, le rock et la folk durant son enfance. C’est à 15 ans qu'il a eu sa première révélation musicale avec Stevie Ray Vaughan qui reste son influence principale en matière d’approche du son et du groove.

Le blues lui a permis de découvrir d’autres racines traditionnelles comme la musique d’Howlin Wolf, Elmore James, Muddy Waters et bien d’autres. Ces groupes l’ont aidé à adopter la technique du finger picking qu'il a découvert avec le guitariste belge Jacques Stotzem chez qui il a participé à plusieurs stages. Cela lui a donné l’occasion d’améliorer son jeu, de toujours privilégier la diversification des styles et de tenter de transmettre l’âme d’un morceaux par la guitare.

Sébastien a également joué avec un groupe liégeois funk, rock, blues du nom de Casino avec qui il a enregistré trois démos de cinq titres et donné plusieurs concerts dans différentes salles de la région liégeoise (tipi, foyer culturel, Bouldou,...).

A 20 ans, Sébastien entre au jazz Studio d’Anvers afin de se lancer dans l’étude du jazz qui constitue selon lui un bagage musical essentiel notamment au niveau de l’improvisation. Il a en outre pu bénéficier de l’expérience de musiciens comme Laurent Mercier, Stéphane Mercier, Richard Rousselet, Vincent Romain, Victor Da Costa, ... Il a également été très influencé par des musiciens comme Bill Evans, John Coltrane et Wes Mongomery.

A 22 ans, Sébastien décide d’entrer au conservatoire de Maastricht pour peaufiner son apprentissage du jazz.
verified badge
Patrick
64 années d'expérience de la musique.
42 années d'expérience pédagogique via l'enseignement traditionnel ou via l'immersion complète dans l'apprentissage du piano. De l'improvisation, du solfège, de la théorie musicale, de l’harmonie, de l’analyse musicale, du contrepoint. Je poursuis actuellement (2026) - par choix personnel - une mise à niveau : enrichissement technique, analyse musicale et harmonique, à l’aide d’un lauréat du Concours Chopin et demi-finaliste du Concours Reine-Elisabeth - bien que les concours de piano ne soient que pour la plupart des mensonges organisés... et, où la musique en est bien malheureusement le parent pauvre. Technique et compétition de voiture Porsche qu’incarnent les différents candidats... Nouveau projet : j’apprends la guitare électrique et le violon électrique - seul sans professeur - en autodidacte.

Analyse ergonomique du rapport physique au piano.

Approches kinésithérapeutiques des mains au piano et gymnastique des mains en tant que warm-up. Approche technique du clavier sans toucher le clavier.

Le piano, les mains, le corps, le cerveau : comment le corps ainsi que le cerveau sont-ils impliqués en rapport au clavier ? Sciences, neurosciences et quantique nous aident à enfin pénétrer ce que les pianistes des siècles passés ont majoritairement fait d’instinct sans pour autant comprendre ce qu’ils enseignaient (technique magique j’entends et non fugue et contrepoint dont le niveau de connaissance était déjà très supérieur voire abouti !)

Formation en musique classique Académies Seraing Liège Waremme et Conservatoire de Liège.

Psychanalyste-Psychothérapeute d’obédiences multiples utilisant cette source psycho-émotionnelle pour comprendre et mieux aider les élèves. Perceptions ultra-sensitives diverses. Hyper-sensibilité hors-normes. Intelligence musicale supérieure coagulant l’instinct le coeur et la pensée.

PRECISIONS
Le tarif est très correct au regard de la moyenne actuelle ; ainsi, que de certains prétentieux incompétents mal formés ou ne possédant aucune expérience pédagogique. Et, osant demander des prix non justifiés ni justifiables. Certains se présentent comme professeurs en ayant fait 5 ans d’académie, n’y connaissant rien en piano et... demandant 45 €, 50 €, 80 € de l’heure... Rire cela fait du bien, toutefois...

Certains se prennent pour Argerich ou Rubinstein... à des 45, 50, 80 € l’heure voire plus... Je rêve !

Le tarif doit rester un compromis entre un respect de soi-même et l’ouverture socio-humaine pour qu’il demeure accessible à tous. Sinon, à partir de 45 € l’heure, on pratique le tarif de l’élitisme... Prétentieux soi-m’aime (sic !)
Très comique également le clown qui pratique à 45 € l’heure ; mais, qui proposent un pack « avantageux » à 450 € les dix leçons d’une heure... Super-Prof précise bien que l’esprit d’un pack est d’être un avantage financier pour l’élève. Quel est l’intérêt financier de ce pack à part pomper 450 € d’un seul coup à l’élève... Le principe d’un pack est d’être - rétrogradable - financièrement. Certains ne savent compter qu’à leur avantage ; quel intérêt de prendre ce genre de « prof » de piano ?

Personnes en réelles difficultés financières et désireuses de musique
peuvent « me contacter en message privé. »
Le débat sera ouvert. P.F.
verified badge
Elisa
1° Apprentissage du piano:

Ma méthodologie est adaptée selon l’élève et ses objectifs musicaux.

De par mon expérience et mes années d'études à l'académie de musique, j'aime travailler avec des manuels de piano tout en proposant, en parallèle, des outils techniques et personnels qui permettront à l’élève d’évoluer. Selon moi, quel que soit l'objectif, il est important d'acquérir une base technique afin d'avoir une certaine aisance de lecture musicale (différenciation des articulations: legato/staccato, souplesse et fluidité du mouvement du poignet lors de la pratique d'une gamme, compréhension des nuances indiquées sur une partition : piano/mezzo forte/forte). Tous ces aspects enrichiront la manière de jouer une pièce musicale, peu importe son genre ou son époque.

L’objectif du cours est d'apprendre tout en s'amusant et surtout, sans stress !

2° Apprentissage du solfège (formation musicale):

Ma méthodologie est également adaptée selon l'élève et ses objectifs musicaux.

Etant professeure de formation musicale depuis l'an passé, mon but est de permettre à l'élève d'évoluer à son rythme afin qu'il soit progressivement autonome.

Le cours s'articule autour de différents paramètres tels que :

1) L' audition : écouter une série de notes ou de rythmes et être capable de les retranscrire, de les écrire. Comprendre et visualiser le mouvement général d'un son (est-ce que mon oreille perçoit que le son monte, descend ou reste le même?). Percevoir la différence entre un accord Majeur ou mineur (quels sont mes ressentis?).

2) La lecture de rythmes et de notes : savoir reconnaitre les rythmes en les disant, en les frappant et surtout, en les ressentant. Savoir reconnaitre les notes et donc, leur emplacement sur la portée en les lisant.

3) La théorie musicale: comprendre un rythme de manière théorique (ses composantes), la formation d'une gamme avec ses tons et demi-tons, les intervalles (l'espace qu'il y a entre deux notes), les modes (Majeur et mineur), les accords, etc.

4) L'aspect sensoriel : ressentir un rythme en le vivant, en l'expérimentant au sein d'une chanson, en marchant ou en frappant la pulsation.

5) Le chant / les lectures chantées : être capable de reproduire un échauffement vocal (en partant ensuite de différentes notes). Entendre que la note chantée est identique à celle qui est donnée au piano ou transmise vocalement. Développer la formation de l'oreille par le chant. Savoir chanter une lecture comprenant les notes et les rythmes travaillés.

L'objectif du cours est d'apprendre et d'évoluer sans aucun stress en travaillant un maximum de paramètres ! La convivialité et la bienveillance sont deux qualités auxquelles je porte le plus d'attention.

Les cours de piano et de solfège ont une durée d'une heure. Cela permet de varier les activités (ou les pièces pour l'instrument).
verified badge
Thiziri
Cher(e) chercheur(se) de talents,

Vous avez toujours rêvé de libérer la mélodie qui sommeille en vous ? Vous aspirez à perfectionner votre art vocal ou à commencer votre aventure musicale dès le début ? Ne cherchez plus loin, car je suis là pour vous aider à atteindre vos objectifs en chant.

Mon nom est Thiziri, et je suis passionnée par la musique depuis aussi longtemps que je me souvienne. J'ai acquis une solide expérience en chant et j'ai eu le privilège de partager ma passion avec des élèves de tous niveaux et de tous horizons. Mon objectif en tant qu'enseignante de chant est simple : vous aider à découvrir votre voix, à la développer et à la faire résonner avec confiance.

Ma méthode pédagogique repose sur les principes suivants :

Approche personnalisée : Chaque élève est unique, avec ses propres forces et défis. Je m'engage à comprendre vos besoins et à adapter mon enseignement en conséquence.

Technique vocale solide : Nous travaillerons ensemble sur les bases essentielles de la technique vocale, telles que la respiration, la posture et la projection de la voix.

Répertoire varié : Nous explorerons un large éventail de styles musicaux pour que vous puissiez développer une polyvalence artistique.

Confiance en soi : Je vous aiderai à surmonter le trac et à renforcer votre confiance en vous en tant que chanteur(euse).

Plaisir et passion : La musique doit être une source de joie. J'encourage la créativité et la passion dans chaque leçon.

Je suis convaincue que le chant peut être une expérience transformante, que ce soit en tant que moyen d'expression personnelle ou en vue d'une carrière artistique. En travaillant ensemble, nous atteindrons les objectifs que vous avez toujours souhaité réaliser.

Si vous êtes prêt(e) à commencer ce voyage musical ensemble, n'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations ou pour planifier une première leçon. Je suis impatiente de vous aider à réaliser votre potentiel vocal.

Rejoignez-moi dans la découverte de votre voix, et ensemble, créons de magnifiques mélodies.
:)
Garantie Le-Bon-Prof
favorite button
message icon
Contacter Mélanie