Vous aimeriez composer votre propre musique, harmoniser une mélodie ou adapter un morceau pour d’autres instruments ? Vous avez des idées, mais vous ne savez pas comment les développer ? Vous souhaitez mieux comprendre les accords, les tonalités et les modes, ou donner une structure plus aboutie à vos compositions ?
Je vous propose des cours individuels en ligne de composition, d’harmonie et d’arrangement, adaptés à votre niveau, à votre univers musical et au temps dont vous disposez. Vous pouvez venir avec un projet personnel ou simplement l’envie d’apprendre, sans avoir déjà composé.
🎼 Un accompagnement qui part de vous
La composition est un apprentissage passionnant, qui demande du temps et développe autant l’oreille que la compréhension musicale. Comme pour un instrument, on peut commencer par des exercices simples, puis aborder progressivement des projets plus ambitieux et plus libres.
Je ne vous laisse pas seul devant une feuille blanche : je vous guide étape par étape, avec des consignes adaptées qui vous permettent de commencer à écrire sans devoir tout maîtriser au préalable. Construire une courte mélodie, lui trouver un accompagnement, développer un motif ou écrire une petite pièce sont autant de façons de consolider vos acquis et de développer votre plume musicale.
Au fil des acquis, les projets deviennent plus développés et les consignes plus ouvertes. Vous gagnez progressivement en liberté et en autonomie, tout en créant de la musique à chaque étape.
Vous composez déjà ? Nous pouvons partir de vos œuvres, repérer ce qui mérite d’être approfondi et explorer différentes solutions tout en respectant votre intention et votre univers.
L’improvisation et les découvertes spontanées ont aussi leur place. L’objectif est de comprendre ce qui vous plaît dans une idée, de savoir la retravailler et de pouvoir en faire quelque chose de construit.
🎵 Mon parcours
Guitariste et compositeur, je suis titulaire de deux masters obtenus à l’IMEP de Namur : un master didactique en guitare classique et un master spécialisé en écritures classiques.
J’enseigne depuis 11 ans auprès d’enfants, d’adolescents et d’adultes, en académie, en ASBL, en cours privés et en ligne. J’interviens également dans l’enseignement supérieur, à l’IMEP, pour des cours d’écriture musicale.
Je compose pour différentes formations : guitare, piano, quatuor de clarinettes, quatuor à cordes, chœur ou orgue. Une de mes pièces a notamment été interprétée par le Grand Chœur de l’IMEP, et j’ai également composé pour le duo de guitares "Les Sauvages". Je réalise de nombreux arrangements de musiques de films, de jeux vidéo et de chansons.
Mon parcours de musicien, entre guitare classique, musique de chambre et groupe de rock, nourrit cette pratique. J’aime relier l’écriture à ce qui s’entend et se joue, pour que les notions étudiées deviennent de véritables outils de création.
🎶 Qu’avez-vous envie d’écrire ou de comprendre ?
• Composition : inventer des mélodies, développer des motifs, travailler le rythme, les textures et les contrastes pour donner forme à vos idées.
• Harmonie : comprendre les relations entre les notes et les accords, les tonalités, les modes, les tensions et les résolutions, puis les utiliser dans votre propre musique.
• Arrangement : adapter une œuvre d’un instrument à un autre ou d’une formation à une autre, transformer un accompagnement et répartir les rôles entre les musiciens.
• Musiques de films et de jeux vidéo : composer autour d’une ambiance, d’un personnage ou d’une scène, ou adapter un thème existant.
• Écriture instrumentale et orchestration : réfléchir aux possibilités des instruments, aux registres, aux timbres et à l’équilibre des voix, du solo à l’ensemble et jusqu’à l’orchestre, selon votre niveau et votre projet.
• Analyse musicale : observer comment une œuvre est construite, comprendre les choix d’écriture et en tirer des pistes pour votre propre pratique.
• Solfège et bases théoriques : consolider la lecture de notes, le rythme, les intervalles ou les notions qui vous posent problème, avec des explications reliées à des exemples musicaux.
Les projets peuvent traverser des univers très différents : écriture dans un style classique précis, musique contemporaine, musiques de films et de jeux vidéo, chanson, pop ou rock. Nous pouvons aussi travailler un accompagnement, un riff ou la construction d’un solo de guitare électrique.
Ces cours ne sont pas réservés aux guitaristes : vous pouvez écrire pour piano, guitare, voix, groupe, ensemble de musique de chambre ou d’autres formations.
🧩 Donner une structure à votre musique
Trouver une belle mélodie ou enchaîner quelques accords est un point de départ. Comment prolonger cette idée ? Quand la répéter, la transformer ou introduire un contraste ? Comment préparer une transition et construire une fin ?
J’accorde une place importante à la structure : le développement des idées, les proportions, les retours et la progression du discours musical. Nous travaillons aussi bien les détails que la cohérence de l’ensemble.
En écoutant et en comparant différentes possibilités, vous apprenez à relier vos choix d’écriture à leurs effets musicaux, pour exprimer plus précisément ce que vous souhaitez.
🌱 Progresser à votre rythme et devenir autonome
Le contenu, les explications et les exercices s’adaptent à votre âge, à vos connaissances et à vos envies. Vous pouvez suivre un parcours progressif, approfondir une notion précise ou être accompagné dans un projet personnel.
Il n’est pas nécessaire de maîtriser tout le solfège avant de commencer : nous construisons les bases utiles au fil du travail. L’objectif est que vous compreniez vos choix et disposiez progressivement des moyens de poursuivre vos créations de manière autonome.
Racontez-moi ce que vous aimeriez composer, arranger ou mieux comprendre, et où vous en êtes aujourd’hui !
